George Jones Biografi

Synopsis

George Jones föddes i Saratoga, Texas, 1931. Han började sin karriär genom att uppträda på gatan för att hjälpa till att tjäna pengar för sin stora och fattiga familj, och efter en kort ansträngning i militären började han förfölja sina musikaliska ambitioner på allvar. 1955 landade Jones i landet Top Ten med "Why Baby Why", och resten av sin karriär var mycket sällan långt från listorna, släppte hit singel efter hit singel som soloartist och som duettpartner med några av country & # x2019; s största stjärnor, särskilt Tammy Wynette, som också var hans tredje fru. Jones kämpade med sina personliga demoner under vägen och samlade en imponerande musikalisk arv som fick honom ett Grammy Lifetime Achievement Award 2012, bland många andra utmärkelser. Han dog 2013, 81 år gammal.

Anbudsår

George Glenn Jones föddes i Saratoga, Texas, den 12 september 1931. En av åtta barn i en fattig familj, hans far var en alkoholist som ibland blev våldsam. "Vi var vår pappa's nära och kära när han var nykter, hans fångar när han var berusad, skrev Jones senare i sin självbiografi, Jag levde för att berätta allt. Men trots dessa svårigheter delade Jones och hans familjemedlemmar en kärlek till musik, ofta sjöng hymner tillsammans och lyssnade på skivor av liknande som Carter-familjen. De gillade också att lyssna på radio, ställa in program från Grand Ole Opry.

När Jones var nio köpte hans far honom sin första gitarr, och när han började visa en tidig talang skickades han ut på gatorna för att uppträda och hjälpa till att tjäna pengar för familjen. I början av tonåren spelade han sig också i dykbarren i Beaumont, Texas, och vid 16 års ålder lämnade han hemmet till Jasper, Texas, där han arbetade som sångare på den lokala radiostationen KTXJ och vårdade hans beundran för musiken av Hank Williams. Jones återvände till Beaumont några år senare och 1950 gifte han sig med Dorothy Bonvillion. Paret hade en dotter, Susan, kort därefter, men deras fackförening var kortlivad, åtminstone delvis på grund av det explosiva humöret och förkärlek för dryck som Jones hade ärvt från sin far.

Vad är jag värd?

Efter deras skilsmässa gick Jones med i de amerikanska marinorna och tjänade under Korea-kriget. Men han skickades aldrig utomlands, istället hittade han sig stationerad i San Jose, Kalifornien, där han fortsatte att hänge av sin kärlek till musik genom att uppträda i stadens barer. När han slutade sin militärtjänst 1953 fortsatte Jones att njuta av sin passion och upptäcktes snart av producenten Pappy Daily, medägare av Starday Records. Daily signerade snabbt Jones till ett inspelningskontrakt och blev hans producent och hans chef & # x2014; ett partnerskap som skulle pågå i flera år.

1954 gifte sig Jones med Shirley Ann Corley, med vilken han hade två söner, Jeffrey och Brian. Hans musikaliska ansträngningar det året var dock mindre framgångsrika, med hans första fyra singlar som inte lyckades få någon uppmärksamhet. Men Jones skulle uppleva en förändring av förmögenheter 1955 när han gjorde nr 4 på landstabellerna med "Why Baby Why, & # x201D; en upp-tempo ryska om hjärtbrott. På hälarna på den första framgången följde fler hits, inklusive "What Am I Worth" (1956), "Just One More" (1956) och & # x201C; Don & # x2019; t Stop the Music & # x201D; (1957), som var och en nådde landet topp 10. Jones stängde decenniet med sin första nr 1-singel, den komiska "White Lightning", som också lyckades gå över i poplistorna (nr 73).

Countryprinsmusikens kronprins

Med sina låtar om hjärtskador, i början av 1960-talet, hade Jones etablerat sig som en av countrymusiks & # x2019: s toppsångare när han fortsatte att hitta diagramframgångar med singlar som "Window Up Above" (1960; nr 2) och nr 1-hiten "Tender Years" (1961). 1962 återvände balladeern igen till toppen av listorna med vad som betraktas som ett av hans varumärkeslåtar, "She Thinks I Still Care", och året därpå samarbetade Melba Montgomery med det första av flera album, Vad är vårt hjärta?, som nådde nr 3 på listorna och visade sig vara deras mest framgångsrika samarbete.

Men Jones behöll en närvaro på listorna också på egen hand och gjorde topp 10-hits med 1964-singeln "The Race Is On" (nr 3) och 1965 & # x2019; s & # x201C; Love Bug & # x201D; (Nr 6). Den senare halvan av 1960-talet var ungefär densamma för Jones, med både hans soloinsatser och hans samarbeten som mötte entusiastisk mottagning. Bland hans anmärkningsvärda spår från denna period är singlarna & # x201C; Jag & # x2019; m a People & # x201D; (1966) och & # x201C; Så länge jag lever & # x201D; (1968), liksom duetalbumet 1969 med Gene Pitney, Jag & # x2019; ll Dela min värld med dig, med nummer 2-sjökort med samma namn.

George och Tammy

Under tiden var Jones personliga liv ännu en gång i turbulens. På grund av hans pågående drogmissbruk hade hans andra äktenskap redan börjat försämras, men när han träffades och blev förälskad i landets stjärna Tammy Wynette förseglades dess öde. Jones och Shirley skilde sig 1968 och året efter gifte Jones sig med Wynette. Mer än bara en romantisk förening började de nygifta 1969 också göra musik tillsammans. Brytande band med Pappy Daily började Jones också arbeta med en av Wynettes & # x2019: s producenter, Billy Sherrill, som tilllade en viss polermedel till Jones's ljud.

Jones och Wynette & # x2019; s partnerskap började lyckligt nog med ett antal av deras duetter & # x2014; inklusive & # x201C; The Ceremony & # x201D; och & # x201C; Ta mig & # x201D; når topp tio. De fortsatte båda att göra bra på egen hand också, med Jones släppte flera toppkartsinglar. Ungefär denna tid födde Wynette också sin dotter, Tamala Georgette, och vid alla utåtriktade framträdanden var Jones och Wynette tidens regerande kung och drottning av landet.

Bakom kulisserna kämpade emellertid Jones vidare att slåss med missbruk av narkotika och alkohol, och hans förhållande till Wynette blev spänd och stridig. 1973 nådde saker och ting sin brytpunkt och Wynette ansökte om skilsmässa. Paret försökte förena och släppte singeln "Vi're Gonna Hold On "(1973), men medan låten var en framgång, vilket gjorde det till toppen av landstabellerna, fortsatte Jones och Wynette & # x2019; s äktenskap att minska. Jones's hjärtkänsla tycktes sippra ut på sin solo-hit 1974, "The Grand Tour", en tarmskruvande ballad om slutet på ett äktenskap. Han och Wynette skilde sig året efter. Trots deras separering skulle Jones och Wynette emellertid fortsätta att arbeta tillsammans då och då och spela in hits som No.1-singlarna "Golden Ring" och & # x201C; Near You. & # X201D;

Slaget

I mitten av 1970-talet föll Jones ihop både fysiskt och känslomässigt, då åren med dryck och narkotikamissbruk började ta sin avgift. Han blev opålitlig och oförutsägbar, försvann i flera dagar utan att ha märkt något och misslyckades med att dyka upp för många inspelningssessioner och konserter. Hans kokainanvändning resulterade också i att Jones tappade en betydande mängd vikt, vilket gjorde honom en ren skugga av sitt tidigare jag.

(Foto: Beth Gwinn / Redferns via Getty Images)

Men trots dessa mörka tider fortsatte Jones att göra intressant musik. 1978 spelade han in den populära duetten "Bartender's Blues "med folksångaren James Taylor, och året efter släppte han duettalbumet Mina mycket speciella gäster, en lite ironisk titel i efterhand, med tanke på att Jones sällan var närvarande när hans kamrater spelade in sin sång. Jones återvände till toppen av listorna med 1980's "He Stopped Loving Her Today", från albumet Jag är vad jag är& # X2014; Jones's största säljare till den punkten & # x2014; och 1982 samarbetade han med landlegenden Merle Haggard för En smak av igår's vin. Andra diagramframgångar från denna period inkluderar duetten (med Wynette) & # x201C; Two Story House & # x201D; (1980) och singlarna nr 1 & # x201C; Still Doin & # x2019; Tid & # x201D; och & # x201C; Jag har alltid tur med dig. & # x201D;

Efter en serie med mycket publicerade run-ins med lagen som kulminerade i hans arrestering för berusad körning, började Jones äntligen att omvända sig självförstörande sätt. Han gifte sig med Nancy Sepulvado i mars 1983 och sade senare att det var hennes kärlek som hade hjälpt honom att rätta sig. Han släppte också många framgångsrika duetter runt denna tid, bland dem "Hallelujah, I Love You So" med Brenda Lee och "Size Seven Round (Made of Gold)" med Lacy Dalton. Som soloartist höll han på med populära singlar från sitt album från 1985 Vem's ska fylla sina skor, inklusive dess titelspår, som nådde nr 3 på listorna. Hans sista topp-10-country-hit skulle komma 1989 med "I'm a One Woman Man "(nr 5).

Lev för att berätta

Även om han förblev en älskling av countrymusikkritiker på 1990-talet och infördes i Country Music Hall of Fame 1992, verkade George Jones skjutas från radion av en ny generation av countrystjärnor & # x2014; inklusive sådana som Garth Brooks , Tim McGraw och Shania Twain & # x2014; som producerade ett smalare, mer poppåverkat ljud. Men även om Jones kanske inte har genererat hit-singlar fortsatte han att släppa ut starka säljande album under det decenniet, inklusive en återförening 1995 med Wynette för albumet Ett. Ungefär denna tid gav Jones också allmänheten en inre syn på alla sina problem och triumfer med sin självbiografi, Jag levde för att berätta allt (1996).

I slutet av decenniet bröt Jones tillbaka in i landskivans topplistor med 10 Den kalla hårda sanningen. Men ungefär samma tid visade det sig att han också hade drabbats av ett återfall som resulterade i att han fick en allvarlig bilolycka medan han var berusad. Jones krediterade senare händelsen med att äntligen räta ut honom för gott.

Som erkännande av hans mer än ett halvt sekel långa karriär fick Jones 2002 National Medal of the Arts 2002. 2006 återförenades han med Merle Haggard för Sparka in' Ut ur fotljusen ... Återigen och samma år var fokuset för hyllningsalbumet Gud's Land: George Jones and Friends, med Vince Gill, Tanya Tucker och Pam Tillis bland konstnärerna som täcker några av Jones's största hits. 2008 släppte Jones Bränna ditt lekhus, en samling tidigare utgivna duetter med bland andra Dolly Parton, Keith Richards och Marty Stuart.

Under de senare åren fortsatte Jones att upprätthålla ett strikt turneringsschema och spelade många datum över hela landet, och 2012 fick han en av de största utmärkelserna i sin karriär: en Grammy Lifetime Achievement Award.

Fönstret uppe

George Jones dog den 26 april 2013 på Vanderbilt University Medical Center i Nashville, Tennessee, där 81-åringen enligt uppgift hade legat in på sjukhus med oregelbundet blodtryck och feber bara en vecka tidigare.

Med en karriär som sträcker sig över 50 år, betraktas Jones som en av countrymusikens största stjärnor. Hans tydliga, starka röst och förmåga att förmedla så många känslor vann tusentals fans, liksom att tjäna honom avund av sina kamrater. Som landstjärnan Waylon Jennings en gång sa: "Om vi ​​kunde låta som vi ville, vi'd låter allt som George Jones. "

2016 tillkännagavs att en ny biopik om George Jones var i början av produktionen. Filmen med titeln No Show Jones och planerad för en släpp 2017, innehåller Josh Brolin som Jones och Jessica Chastain i delen av Tammy Wynette.

(Foto: Ed Rode / WireImage via Getty Images)