Joseph Wood
0 
4106
663
Synopsis
Född i Florens, Italien, cirka 1386, lärde sig skulptören Donatello tidigt med välkända skulptörer och fick snabbt lära sig den gotiska stilen. Innan han var 20 fick han uppdrag för sitt arbete. Under sin karriär utvecklade han en stil med livliga, mycket känslomässiga skulpturer och ett rykte som bara var Michelangelo's.
Tidigt liv
Donatello, den tidiga italienska renässansskulptören, föddes Donato di Niccolo di Betto Bardi i Florens, Italien, någon gång 1386. Hans vänner och familj gav honom smeknamnet & # x201C; Donatello. & # X201D; Han var son till Niccolo di Betto Bardi, medlem av Florentine Wool Combers Guild. Detta gav unga Donatello status som son till en hantverkare och placerade honom på en väg att arbeta i branschen. Donatello utbildades hemma hos Martellis, en rik och inflytelserik florentinsk familj av bankirer och konstpatroner nära knutna till Medici-familjen. Det var här som Donatello antagligen först fick konstnärlig utbildning från en lokal guldsmed. Han lärde sig metallurgi och tillverkning av metaller och andra ämnen. 1403 lärde han sig med Florens metallsmed och skulptör Lorenzo Ghiberti. Några år senare fick Ghiberti i uppdrag att skapa bronsdörrar för baptistdistriktet i Florensdomen och slog rivalkonstnären Filippo Brunelleschi. Donatello hjälpte Ghiberti att skapa domkyrkans dörrar.
Det finns berättelser av vissa historiker att Donatello och Brunelleschi slog upp en vänskap omkring 1407 och reste till Rom för att studera klassisk konst. Detaljer om resan är inte välkända, men det tros att de två konstnärerna fick värdefull kunskap som utgrävde ruinerna av det klassiska Rom. Erfarenheten gav Donatello en djup förståelse för ornament och klassiska former, viktig kunskap som så småningom skulle förändra den italienska konstens 1400-talskonst. Hans förening med Brunelleschi påverkade sannolikt honom i den gotiska stilen som kan ses i mycket av Donatellos tidiga arbete.
Tidigt arbete
År 1408 var Donatello tillbaka i Florens på verkstaden i katedralen. Det året avslutade han den livsstora marmorskulpturen, David. Figuren följer en gotisk stil, populär vid den tiden, med långa graciösa linjer och ett uttryckslöst ansikte. Verket återspeglar påverkan från tidens skulptörer. Tekniskt sett'är mycket bra utförd, men det saknar den känslomässiga stilen och den innovativa tekniken som skulle markera Donatellos senare arbete. Ursprungligen var skulpturen avsedd för placering i katedralen. Istället inrättades det emellertid i Palazzo Vecchio (rådhuset) som en inspirerande symbol för att trotsa myndighet till Florentines, som var engagerade i en kamp med kungen i Neapel vid den tiden.
Donatello började snabbt mogna i sin konst och började utveckla en helt egen stil med figurer mycket mer dramatiska och emotionella. Mellan 1411 och 1413 skulpturerade han marmorfiguren St. Mark, placerad i en yttre nisch i Orsanmichele-kyrkan, som också fungerade som kapell i Florens & # x2019; s kraftfulla hantverk och handelsgilde. 1415 slutförde Donatello marmorstatyn av en sittande Evangelisten St. Johannes för katedralen i Florens. Båda verken visar ett avgörande steg bort från den gotiska stilen och mot en mer klassisk teknik.
Unik stil
Vid den här tiden fick Donatello ett rykte för att skapa imponerande figurer med större liv än livet med nyskapande tekniker och extraordinära färdigheter. Hans stil införlivade den nya vetenskapen om perspektiv, som gjorde det möjligt för skulptören att skapa figurer som ockuperade mätbart utrymme. Innan denna tid använde europeiska skulptörer en platt bakgrund som figurer placerades på. Donatello drog också starkt från verkligheten för inspiration i sina skulpturer och visade exakt lidande, glädje och sorg i hans figurer & # x2019; ansikten och kroppspositioner.
Runt 1425 ingick Donatello ett partnerskap med den italienska skulptören och arkitekten Michelozzo, som också studerade med Lorenzo Ghiberti. Donatello och Michelozzo reste till Rom, där de producerade flera arkitektoniska-skulpturella gravar, inklusive Antipope John XXIIIs grav och kardinal Brancacci grav. Dessa innovationer i begravningskamrarna skulle påverka många senare florentinska gravar.
Största arbete
Donatello hade skapat ett nära och lukrativt förhållande med Cosimo de & # x2019; Medici i Florens. 1430 gav den framstående konstmästaren Donatello i uppdrag att göra en ny staty av David, denna gång i brons. Det här är förmodligen Donatellos mest kända verk. Skulpturen är helt oberoende av alla arkitektoniska omgivningar som kan stödja den. Står drygt fem meter hög, David representerar en allegori om medborgerlig dygd som segrar över brutalitet och irrationalitet.
1443 kallades Donatello till staden Padua av familjen till den berömda legosoldaten Erasmo da Narni, som hade dött tidigare samma år. 1450 slutförde Donatello en bronsstaty som heter Gattamelata, visar Erasmo som rider på en häst i full kampklänning minus en hjälm. Detta var den första rytterstatyn gjuten i brons sedan romarna. Skulpturen skapade en del kontroverser, eftersom de flesta rytterstatyer var reserverade för härskare eller kungar, inte bara krigare. Detta arbete blev prototypen för andra hästmonument som skapades i Italien och Europa under följande århundraden.
Sista åren
År 1455 hade Donatello återvänt till Florens och slutfört Magdalene Penitent, en staty av en skrämmande Mary Magdalene. På uppdrag av klostret vid Santa Maria di Cestello var syftet troligen avsett att ge tröst och inspiration till de ångrande prostituerade vid klostret. Donatello fortsatte sitt arbete och tog på uppdrag från rika konstnärer. Hans livslånga vänskap med familjen Medici fick honom en pensionsbidrag för att leva resten av livet. Han dog av okända orsaker den 13 december 1466 i Florens och begravdes i basilikan San Lorenzo bredvid Cosimo de' Medici. Ett oavslutat verk avslutades troget av hans student Bertoldo di Giovanni.