Pierre-Auguste Renoir Biografi

Synopsis

En innovativ konstnär, Pierre-Auguste Renoir, föddes den 25 februari 1841 i Limoges, Frankrike. Han började som lärling hos en porslinsmålare och studerade ritning i sin fritid. Efter år som en kämpande målare hjälpte Renoir att starta en konstnärlig rörelse som heter Impressionism 1870-talet. Han blev så småningom en av de mest uppskattade artisterna i sin tid. Han dog i Cagnes-sur-Mer, Frankrike, 1919.

Tidiga år

Son till skräddare och sömmerska, Pierre-Auguste Renoir, kom från ödmjuk början. Han var paret'sjätte barnet, men två av hans äldre syskon dog som spädbarn. Familjen flyttade till Paris någon gång mellan 1844 och 1846 och bodde nära Louvren, ett världsberömt konstmuseum. Han gick på en lokal katolsk skola.

Som tonåring blev Renoir lärling till en porslinmålare. Han lärde sig att kopiera mönster för att dekorera tallrikar och annat servis. Innan länge började Renoir göra andra typer av dekorativ målning för att tjäna sitt liv. Han tog också gratis ritningskurser på en stadsponserad konstskola som drevs av skulptören Louis-Denis Caillouette.

Genom att använda imitation som ett lärande verktyg började en nitton år gammal Renoir att studera och kopiera några av de stora verk som hänger i Louvren. Han gick sedan in i Ecole des Beaux-Arts, en berömd konstskola, 1862. Renoir blev också student av Charles Gleyre. På Gleyre'Renoir blev snart vän med tre andra unga artister: Frédéric Bazille, Claude Monet och Alfred Sisley. Och genom Monet mötte han sådana nya talanger som Camille Pissarro och Paul Cézanne.

Karriärens början

År 1864 vann Renoir accept i den årliga utställningen i Paris Salon. Där visade han målningen "La Esmeralda", som var inspirerad av en karaktär från Victor Hugo's Notre-Dame de Paris. Året efter visade Renoir igen på den prestigefyllda salongen och visade den här gången ett porträtt av William Sisley, den rika fadern till konstnären Alfred Sisley.

Medan hans salongverk hjälpte till att höja sin profil i konstvärlden, var Renoir tvungen att kämpa för att leva. Han sökte uppdrag för porträtt och var ofta beroende av sina vänners, mentorer och beskyddars vänlighet. Konstnären Jules Le Coeur och hans familj fungerade som starka anhängare av Renoir's under många år. Renoir förblev också nära Monet, Bazille och Sisley, ibland stannade hemma eller delade sina studior. Enligt många biografier tycktes han inte ha någon fast adress under sin tidiga karriär.

Runt 1867 träffade Renoir Lise Tréhot, en sömmerska som blev hans modell. Hon fungerade som modell för sådana verk som "Diana" (1867) och "Lise" (1867). De två blev också enligt uppgift romantiskt engagerade. Enligt vissa rapporter födde hon sitt första barn, en dotter med namnet Jeanne, 1870. Renoir erkände aldrig hans dotter offentligt under sin livstid.

Renoir var tvungen att ta en paus från sitt arbete 1870 när han fördes in i armén för att tjäna i Frankrike's krig mot Tyskland. Han tilldelades en kavalleri-enhet, men han blev snart sjuk av dysenteri. Renoir såg aldrig någon handling under kriget, till skillnad från sin vän Bazille som dödades den november.

(Foto: Pierre-Auguste Renoir [Public domain], via Wikimedia Commons)

Ledare för impressionism

Efter att kriget avslutades 1871 tog Renoir slutligen tillbaka till Paris. Han och några av hans vänner, inklusive Pissarro, Monet, Cézanne och Edgar Degas, beslutade att visa sina verk på egen hand i Paris 1874, som blev känd som den första impressionistiska utställningen. Gruppen'namnet härstammar från en kritisk recension av deras show, där verken kallades "intryck" snarare än färdigmålningar gjorda med traditionella metoder. Renoir omfamnade, liksom andra impressionister, en ljusare palett för sina målningar, vilket gav dem en varmare och sunnare känsla. Han använde också olika typer av penseldrag för att fånga sin konstnärliga vision på duken.

Medan den första impressionistiska utställningen inte lyckades, hittade Renoir snart andra stödjande beskyddare för att driva sin karriär. Den rika förläggaren Georges Charpentier och hans fru Marguérite intresserade sig för konstnären och bjöd in honom till många sociala sammankomster i deras hem i Paris. Genom Charpentiers träffade Renoir sådana kända författare som Gustave Flaubert och Émile Zola. Han fick också porträttuppdrag från paret's vänner. Hans målning från 1878, "Madame Charpentier och hennes barn", presenterades i den officiella salongen följande år och gav honom mycket kritisk beundran.

Internationell framgång

Renoir, som finansierats med pengarna från sina uppdrag, genomförde flera inspirerande resor i början av 1880-talet. Han besökte Algeriet och Italien och tillbringade tid i södra Frankrike. Medan han var i Neapel, Italien, arbetade Renoir på ett porträtt av den berömda kompositören Richard Wagner. Han målade också tre av sina mästerverk, "Dance in the Country", "Dance in the City" och "Dance at Bougival" runt denna tid.

När hans berömmelse växte började Renoir slå sig ner. Han gifte sig slutligen med sin länge flickvän Aline Charigot 1890. Paret hade redan en son, Pierre, som föddes 1885. Aline fungerade som modell för många av hans verk, inklusive "Mother Nursing Her Child" (1886). Hans växande familj, med tillägg av söner Jean 1894 och Claude 1901, gav också inspiration till ett antal målningar.

När han åldrades fortsatte Renoir att använda sina fjärrpenslar med varumärke för att framställa främst landsbygds- och inhemska scener. Hans verk visade sig dock vara mer och mer fysiskt utmanande för konstnären. Renoir kämpade först med reumatism i mitten av 1890-talet och sjukdomen plågade honom resten av livet.

Sista åren

År 1907 köpte Renoir mark i Cagnes-sur-Mer där han byggde ett ståtligt hem för sin familj. Han fortsatte att arbeta och målade när han kunde. Revmatismen hade gjort händerna vanvittiga och lämnat fingrarna permanent krullade. Renoir fick också en stroke 1912, vilket lämnade honom i rullstol. Ungefär denna tid försökte han sin skulptur. Han arbetade med assistenter för att skapa verk baserat på några av sina målningar.

Den världsberömda Renoir fortsatte att måla fram till sin död. Han levde tillräckligt länge för att se ett av sina verk köpta av Louvren 1919, en enorm ära för alla konstnärer. Renoir dog samma december i sitt hem i Cagnes-sur-Mer, Frankrike. Han begravdes bredvid sin fru Aline (som dog 1915) i hennes hemstad Essoyes, Frankrike.

Förutom att ha lämnat över tvåhundra konstverk, fungerade Renoir som en inspiration för så många andra konstnärer & # x2014; Pierre Bonnard, Henri Matisse och Pablo Picasso är bara några som gynnades av Renoir's konstnärliga stil och metoder.