Pablo Picasso Biografi

  • Morgan Ward
  • 0
  • 2965
  • 475
Pablo Picasso var en av 1900-talets största konstnärer, känd för målningar som 'Guernica' och för konströrelsen känd som kubism.

Vem var Pablo Picasso?

Pablo Picasso var en spansk målare, skulptör, tryckare, keramiker och scenograf som betraktas som en av 1900-talets största och mest inflytelserika konstnärer. Picasso krediteras tillsammans med Georges Braque skapandet av kubismen. 

Tidigt liv

Pablo Picasso föddes i Málaga, Spanien, den 25 oktober 1881. Picasso'mamma var Doña Maria Picasso y Lopez. Hans far var Don José Ruiz Blasco, konstnär och konstlärare. 

Hans fullständiga namn, som hedrar olika släktingar och helgon, är Pablo Diego José Francisco de Paula Juan Nepomuceno María de los Remedios Cipriano de la Santísima Trinidad Martyr Patricio Clito Ruíz y Picasso.

Den unga Picasso, som var ett allvarligt och för tidigt trött värld av barn, hade ett par genomträngande, vakande svarta ögon som tycktes markera honom avsedd för storhet.

"När jag var barn sa min mamma till mig, 'Om du blir soldat, du'Jag ska vara en allmän. Om du blir en munk du'Jag kommer att hamna som påven,'"kom han ihåg senare." Istället blev jag en målare och avvecklades som Picasso. "

Även om han var en relativt fattig student visade Picasso en enorm talang för att rita i mycket ung ålder. Enligt legenden var hans första ord "piz, piz", hans barnsliga försök att säga "lápiz", det spanska ordet för penna.

Utbildning

Picasso's far började lära honom att rita och måla när han var barn, och när han var 13 år gammal hade hans färdighetsnivå överträffat sin far's. Snart tappade Picasso all lust att göra något skolarbete och valde att tillbringa skoldagarna med att krama i sin anteckningsbok istället.

"För att jag var en dålig student förvisades jag till 'FÄNGELSE,' en bar cell med vitkalkade väggar och en bänk att sitta på, "kom han ihåg senare." Jag gillade den där, för jag tog med mig en skissplatta och ritade oavbrutet ... Jag kunde ha stannat kvar där för evigt och ritat utan att stoppa. "

1895, när Picasso var 14 år gammal, flyttade hans familj till Barcelona, ​​Spanien, där han snabbt sökte till staden's prestigefyllda School of Fine Arts. Även om skolan vanligtvis bara accepterade elever flera år som hans senior, Picasso'inträdesexamen var så extraordinär att han fick ett undantag och antogs.

Ändå gnagade Picasso på School of Fine Arts' strikta regler och formaliteter, och började hoppa över klassen så att han kunde ströva omkring i Barcelonas gator och skissa stadsscenerna han observerade.

1897 flyttade en 16-årig Picasso till Madrid för att gå på Royal Academy of San Fernando. Men han blev återigen frustrerad över sin skola's enskilt fokus på klassiska ämnen och tekniker.

Under denna tid skrev han till en vän: "De fortsätter bara med samma gamla saker: Velázquez för målning, Michelangelo för skulptur." Återigen började Picasso hoppa över klassen för att vandra i staden och måla vad han observerade: zigenare, tiggare och prostituerade, bland annat.

1899 flyttade Picasso tillbaka till Barcelona och föll in med en skara konstnärer och intellektuella som gjorde sitt huvudkontor på ett kafé som heter El Quatre Gats ("De fyra katter").

Inspirerad av anarkisterna och radikalerna som han träffade där gjorde Picasso sitt avgörande avbrott från de klassiska metoderna som han hade utbildats i och började det som skulle bli en livslång process av experiment och innovation.

målningar

Picasso förblir känd för att oändligt uppfinna sig själv och växla mellan stilar så radikalt annorlunda att hans liv'verk verkar vara produkten från fem eller sex stora artister snarare än bara en. 

Av sin förkärlek för stilmångfald insisterade Picasso på att hans varierande arbete inte visade på radikala förändringar under hela sin karriär, utan snarare på hans engagemang för att objektivt utvärdera för varje verk den form och teknik som bäst passar för att uppnå sin önskade effekt. 

"När jag ville säga något sa jag det som jag trodde att jag borde", förklarade han. "Olika teman kräver oundvikligen olika uttrycksmetoder. Detta innebär varken evolution eller framsteg. Det handlar om att följa den idé som man vill uttrycka och hur man vill uttrycka den."

Blå period

Konstkritiker och historiker bryter typiskt Picasso'vuxen karriär i distinkta perioder, varav den första varade 1901 till 1904 och kallas hans "blå period", efter färgen som dominerade nästan alla hans målningar under dessa år. 

I början av 1900-talet flyttade Picasso till Paris, Frankrike & # x2014; centrum för europeisk konst & # x2014; för att öppna sin egen studio. Ensam och djupt deprimerad över döden av sin nära vän, Carlos Casagemas, målade han scener av fattigdom, isolering och ångest, nästan uteslutande i nyanser av blått och grönt. 

'Blue Nude & # x2019; och & # x2018; The Old Guitarist & # x2019;

Picasso's mest kända målningar från den blå perioden inkluderar "Blue Nude", "La Vie" och "The Old Guitarist", som alla tre slutfördes 1903.

I betraktande av Picasso och hans blåperiod frågade författaren och kritikern Charles Morice en gång: "Är detta skrämmande äldre barn inte övertygat om att tilldela invigningen av ett mästerverk på den negativa känslan av att leva, den sjukdom som han mer än någon annan verkar lida? "

Rosperiod: 'Gertrude Stein' och 'Två nakenbilder'

År 1905 hade Picasso i hög grad övervunnit depressionen som tidigare hade försvagat honom och Picassos konstnärliga manifestation's förbättrade sprit var introduktionen av varmare färger & # x2014; inklusive beiges, rosa och röda & # x2014; i det som kallas hans "rosperiod" (1904-06). 

Inte bara var han galet förälskad i en vacker modell, Fernande Olivier, han var nyligen välmående tack vare den generösa beskydd av konsthandlaren Ambroise Vollard. Hans mest kända målningar från dessa år inkluderar"Familj på Saltimbanques" (1905), "Gertrude Stein" (1905-06) och "Två nakenbilder" (1906).

Kubism

Kubismen var en konstnärlig stil som var pionjär av Picasso och hans vän och kollegor Georges Braque. 

I kubistiska målningar bryts föremål ihop och återmonteras i en abstrakt form, som belyser deras sammansatta geometriska former och visar dem från flera samtidiga synpunkter för att skapa fysik-trots, collage-liknande effekter. På en gång förstörande och kreativ chockerade, förskräckte och fascinerade kubismen konstvärlden.

& # x2018; Les Desmoiselles d & # x2019; Avignon & # x2019;

1907 producerade Picasso en målning som idag betraktas som föregångare och inspiration till kubismen: "Les Demoiselles d'Avignon." 

En kylning av fem nakenprostituerade, abstraherade och förvrängda med skarpa geometriska drag och starka fläckar av blues, greener och grått, var verket till skillnad från allt han eller någon annan någonsin hade målade tidigare och skulle påverka djupgående konstens riktning under 1900-talet.

"Det fick mig att känna att någon drack bensin och spottade eld," sa Braque och förklarade att han var chockad när han först tittade på Picasso's "Les Demoiselles." Braque blev snabbt fascinerad av kubismen och såg den nya stilen som en revolutionär rörelse. 

Den franska författaren och kritikern Max Jacob, en god vän till både Picasso och målare Juan Gris, kallade kubismen "the 'Harbinger Comet' av det nya århundradet, "som säger," kubismen är ... en bild för sin egen skull. Den litterära kubismen gör samma sak i litteraturen och använder verkligheten bara som ett medel och inte som ett slut. "

Picasso's tidiga kubistiska målningar, kända som hans "analytiska kubistiska" verk, inkluderar "tre kvinnor" (1907), "bröd och fruktfat på ett bord" (1909) och "flicka med mandolin"(1910). 

Hans senare kubistiska verk kännetecknas av "syntetisk kubism" för att flytta ännu längre bort från tidens konstnärliga egenskaper och skapa stora collage av ett stort antal små, enskilda fragment. Dessa målningar inkluderar "Still Life with Chair Caning" (1912), "Card Player" (1913-14) och "Three Musicians" (1921).

Klassisk period: & # x2018; Tre kvinnor på våren & # x2019;

Picassos verk mellan 1918 och 1927 kategoriseras som en del av hans "klassiska period", en kort återgång till realismen i en karriär som annars domineras av experiment. Utbrottet av första världskriget inledde nästa stora förändring i Picasso's konst. 

Han blev mer dyster och återigen upptagen av verkligheten. Hans mest intressanta och viktigaste verk från denna period inkluderar"Tre kvinnor på våren" (1921), "Två kvinnor springer på stranden / loppet" (1922) och "The Pipes of Pan" (1923).

& # X2018; Guernica & # x2019;

Från 1927 och framåt fångades Picasso in i en ny filosofisk och kulturell rörelse känd som Surrealism, vars konstnärliga manifestation var en produkt av hans egen kubism. 

Picasso's mest kända surrealistiska målning, som anses vara en av de största målningarna genom tiderna, avslutades 1937, under det spanska inbördeskriget: "Guernica." Efter att nazistiska tyska bombplaner stöttade Francisco Franco's Nationalistiska styrkor genomförde en förödande flygattack på den baskiska staden Guernica den 26 april 1937, Picasso, upprörd av bombningen och krigets omänsklighet, målade detta konstverk. 

I svart, vitt och grått är målningen ett surrealistiskt bevis på krigets skräck, och har en minotaur och flera människoliknande figurer i olika ångest- och skräcktillstånd. "Guernica" är fortfarande en av de mest rörliga och kraftfulla antikrigsmålningarna i historien.

Senare verk: 'Självporträtt inför döden'

Till skillnad från den bländande komplexiteten hos syntetisk kubism, Picasso'Senare målningar visar enkel, barnslig bild och rå teknik. Vid beröring av den senare konstens konstnärliga giltighet påpekade Picasso en gång när han passerade en grupp skolbarn i sin ålderdom, "När jag var lika gammal som dessa barn kunde jag rita som Raphael, men det tog mig en livstid att lära mig att rita som dem. "

I efterdyningarna av andra världskriget blev Picasso mer öppet politiskt och anslöt sig till kommunistpartiet. Han hedrades två gånger med det internationella fredspriset Lenin, först 1950 och igen 1961. 

Vid denna tidpunkt i sitt liv var han också en internationell kändis, världen's mest kända levande konstnär. Medan paparazzierna krönade varje rörelse var det emellertid få som uppmärksammade hans konst under denna tid. Picasso fortsatte att skapa konst och upprätthålla ett ambitiöst schema under de senare åren och tro på övertroende att arbetet skulle hålla honom vid liv. 

Picasso skapade symbolen för sitt senare verk, "Self Portrait Facing Death", med hjälp av penna och krita, ett år före hans död. Det självbiografiska motivet, tecknat med rå teknik, framträder som något mellan en människa och en apa, med ett grönt ansikte och rosa hår. Ändå är uttrycket i hans ögon, som fångar en livstid av visdom, rädsla och osäkerhet, det otänkbara verk av en mästare på höjden av sina krafter. 

LADDA NER BIOGRAFI'S PABLO PICASSO FACT CARD

Kvinnor

Picasso, som var en livslång kvinna, hade otaliga förhållanden med flickvänner, älskarinnor, muser och prostituerade och gifte sig bara två gånger. 

Han gifte sig med en ballerina med namnet Olga Khokhlova 1918, och de förblev tillsammans i nio år, och skilde sig vägar 1927. De hade en son tillsammans, Paulo. 1961, vid en ålder av 79, gifte han sig med sin andra fru, Jacqueline Roque.

Medan han var gift med Khokhlova, inledde han en långvarig relation med Marie-Thérèse Walter. De hade en dotter, Maya, tillsammans. Walter begick självmord efter att Picasso dog. 

Mellan äktenskap, 1935, träffade Picasso Dora Maar, en medkonstnär, på uppsättningen av Jean Renoir's film Le Crime de Monsieur Lange (släpptes 1936). De två inledde snart ett partnerskap som var både romantiskt och professionellt. 

Deras förhållande varade i mer än ett decennium, under och efter vilken tid kämpade Maar med depression; de skilde sig vägar 1946, tre år efter att Picasso började ha en affär med en kvinna som hette Françoise Gilot, med vilken han hade två barn, sonen Claude och dotter Paloma. De gick separata vägar 1953. (Gilot gifte sig senare med vetenskapsmannen Jonas Salk, uppfinnaren av poliovaccinet.)

Barn

Picasso fick fyra barn: Paulo (Paul), Maya, Claude och Paloma Picasso. Hans dotter Paloma - med i flera av hennes far's målningar - skulle bli en berömd designer, utforma smycken och andra föremål för Tiffany & Co.

Död

Picasso dog den 8 april 1973, 91 år gammal, i Mougins, Frankrike. Han dog av hjärtsvikt, enligt uppgift medan han och hans fru Jacqueline underhöll vänner till middag.

Arv

Picasso anses vara radikal i sitt arbete och fortsätter att hålla vördnad för sin tekniska behärskning, visionära kreativitet och djupa empati. Tillsammans har dessa egenskaper utmärkt den "oroande" spanjoren med de "genomträngande" ögonen som en revolutionär konstnär.

Under nästan 80 av sina 91 år ägnade Picasso sig åt en konstnärlig produktion som han övertygligt trodde skulle hålla honom vid liv, och bidrog avsevärt till & # x2014; och parallellt med hela utvecklingen av & # x2014; modern konst under 1900-talet.

Relaterade profiler

Georges Braque

Vincent van Gogh

Jackson Pollock

Salvador Dali




Ingen har kommenterat den här artikeln än.

Biografier om kända personer.
Din källa till riktiga berättelser om kända människor. Läs exklusiva biografier och hitta oväntade kontakter med dina favoritkändisar.