Elmer Riley
0 
3678
383
Vem var Judy Garland?
Skådespelerskan och sångaren Judy Garland föddes den 10 juni 1922 i Grand Rapids, Minnesota. Garland tecknade ett filmkontrakt med MGM vid 13 års ålder. 1939 fick hon en av sina största framgångar på skärmen med Trollkarlen från Oz. År 1950 tappade MGM henne från sitt kontrakt. På 1960-talet tillbringade Judy Garland mer tid som sångare än skådespelerska. Hon dog 1969 av en oavsiktlig överdos.
Tidigt liv
Skådespelerskan och sångaren Garland föddes Frances Ethel Gumm den 10 juni 1922 i Grand Rapids, Minnesota. Garland, stjärnan i många klassiska musikfilmer, var känd för sin enorma talang och oroliga liv. Dotter till professionella vaudeville, hon började sin scenkarriär som barn.
Garland kallades "Baby Gumm" och sjöng "Jingle Bells" vid sin första publikföreställning vid två och en halv ålder. Med sina två äldre systrar, Susie och Jimmie, började Garland snart uppträda som en del av Gumm Sisters.
1926 flyttade Gumm-familjen till Kalifornien där Garland och hennes systrar studerade skådespel och dans. De spelade många spelningar som deras mor, Ethel, hade ordnat för dem som sin chef och agent. I slutet av 1920-talet dök Gumm-systrarna också upp i flera kortfilmer.
Gumm-systrarna förvandlades till Garland-systrarna i världen's mässa i Chicago 1934. Systrarna reser med sin mamma och spelade på en teater med komiker George Jessel, som enligt uppgift föreslog att de skulle bli Garland-systrarna. Garland kastade sitt smeknamn "Baby" till förmån för en mogenare och mer levande Judy.
Året efter skulle hon bli en soloakt och underteckna ett filmkontrakt med MGM vid 13 års ålder. Det var i en radiosändning som november emellertid, som Garland debuterade en av de låtar som är mest förknippade med henne, "Zing! Gick mitt hjärts strängar. " Strax efter att programmet sändes drabbades Garland av en stor personlig förlust när hennes far, Frank, dog av hjärnhinneinflammation.
Judy Garland Through the Years
23Gallery23 bilderBreakout-roll
Trots sin personliga ångest fortsatte Garland på sin väg till filmstardom. En av hennes första filmroller var i Pigskin Parade (1936). När han spelade en typ av flickan intill dörren, fortsatte Garland att medstjärna i Love Finds Andy Hardy (1938), med kompisen Mickey Rooney. De två visade sig vara ett populärt par och de spelade med i flera till Andy Hardy filmer.
Inte bara arbetade hon mycket, men Garland var också under press från studion om hennes utseende och sin vikt. Hon fick amfetaminer för att öka sin energi och kontrollera sin vikt. Tyvärr skulle Garland snart bli beroende av detta läkemedel, tillsammans med att behöva andra ämnen för att hjälpa henne att sova. Drogproblem skulle plåga henne under hela hennes karriär.
1939 fick Garland en av sina största framgångar på skärmen med Trollkarlen från Oz, vilket visade upp hennes sångtalanger och hennes skådespelare. Garland fick en särskild Oscar-pris för sin framställning av Dorothy, flickan från Kansas transporterad till Oz. Hon gjorde snart flera musikaler, inklusive Slå upp bandet (1940), Babes of Broadway (1942), med Rooney och För mig och min gal (1943), med Gene Kelly.
Privatliv
Garland gifte sig för första gången vid 19 års ålder. Hennes förening med bandledaren David Rose var dock definitivt kortlivad. På uppsättningen av Möt mig i St. Louis (1944), en annan av Garland's signaturfilmer, träffade hon regissören Vincent Minnelli. Hon skilde sig officiellt med Rose 1945 och gifte sig snart Minnelli. Paret välkomnade också en dotter, Liza, 1946. Tyvärr Garland'sitt andra äktenskap varade bara lite längre än sitt första. Garland-Minnelli-facket var praktiskt taget över 1949 (de skilde sig officiellt 1952).
Ungefär denna tid började Garland känslomässigt. Troligt utmattad från år av konstant arbete och från alla mediciner hon använde för att hålla sig igång, utvecklade hon ett rykte för att vara opålitlig och instabil. År 1950 tappade MGM henne från sitt kontrakt på grund av hennes känslomässiga och fysiska svårigheter. Krans'karriär verkade spiral nedåt.
Sjunga och agera
1951 började Garland bygga om sin karriär med hjälp av producenten Sid Luft. Hon spelade i sin egen show på Broadway i Palace Theatre, som drog stora folkmassor och sprang i mer än 20 veckor. Mer än bara att visa upp sin kraftfulla och uttrycksfulla röst, bevisade revyen också att Garland var en dedikerad artist som hjälpte till att sprida de tidigare negativa berättelserna om henne. Hon fick ett speciellt Tony Award för sitt arbete på showen och sina bidrag till vaudeville 1952.
Garland gifte sig med Luft 1952, vilket var en stormig relation av vissa rapporter. De hade två barn tillsammans & # x2014; dotter Lorna 1952 och son Joey 1955. Oavsett vilka personliga svårigheter Garland och Luft hade, hade han en positiv inverkan på hennes karriär och spelade en av hennes största filmer. Med huvudrollen mot James Mason gav Garland en enastående prestation som en kvinna som erhåller stjärna till priset för kärlek i En stjärna är född (1954). Hennes återgivande av "The Man That Got Away" anses vara en av hennes bästa föreställningar på film, och hon nominerades till ett Oscar-pris.
På 1960-talet tillbringade Garland mer tid som sångare än skådespelerska, men hon lyckades fortfarande vinna ytterligare en Oscar-nominering. Hon spelade en kvinna som hade förföljts av nazisterna 1961's Dom i Nürnberg. Samma år vann Garland Grammy Awards för bästa solo-vokalprestanda och årets album, för Judy i Carnegie Hall. Trots alla hennes framgångar som sångare var det de enda Grammy-vinsterna i hennes karriär.
Garland försökte också sin hand på serietv. Från 1963 till 1964 spelade hon i Judy Garland Show. Programmet genomgick många förändringar på kort sikt, men de starkaste ögonblicken innehöll Garland som visade hennes sångförmåga. Hennes två döttrar, Lorna och Liza, uppträdde i showen, liksom hennes gamla co-star, Rooney. Jazz och popvokalist Mel Tormé fungerade som programmet's musikaliska rådgivare. För sitt arbete med utställningen fick Garland en nominering av Emmy Award för Outstanding Performance in a Variety eller Musical Program 1964.
Sista år och död
Även om hennes tv-serie slutade, var Garland fortfarande efterfrågad som underhållare och spelade spelningar runt om i världen. Men hennes personliga liv var lika besvärligt som någonsin. Efter många separationer skilde Garland Luft 1965 efter en bitter strid om vårdnad om barn. Hon gifte sig snart igen & # x2014; den här gången till skådespelaren Mark Herron. Men den fackföreningen varade bara några månader innan den upplöstes. Paret skildes officiellt 1967, samma år som Garland återvände till en kritiker till Broadway för At Home at the Palace.
Nästa år åkte Garland till London. Hon var i personliga och ekonomiska problem vid denna tid. Under föreställningar i London's Talk of the Town nattklubb, Garland var uppenbarligen inte i god form på scenen.
Garland gifta sig med tidigare bandledare och klubbchef Mickey Deans i mars 1969. Men bara några månader senare, den 22 juni 1969, dog hon i London av det som rapporterades vara en oavsiktlig överdos.
Arv
Arven från Garland har bedrivits av hennes döttrar, båda är sångare och har haft olika framgångar. Lorna skrev om sitt liv med Garland i sin självbiografi 1998, Mig och mina skuggor: en familjeminne. Det blev basen för tv-miniserien 2001 Life with Judy Garland: Me and My Shadows. Båda de presenterade skådespelerskorna & # x2014; Tammy Blanchard som ung Judy och Judy Davis som mogenare Judy & # x2014; tog hem Emmy Awards för sina framställningar av den berömda underhållaren.
Trots sin för tidiga död fortsätter Garland att upprätthålla en hängiven följd. Det finns otaliga fansiter online såväl som publicerade biografier som utforskar nästan alla aspekter av hennes liv & # x2014; från hennes lysande talang, hennes professionella framgångar och misslyckanden och hennes otaliga personliga kamp. Judy Garland Museum på hennes födelseplats håller en årlig festival för att fira den sena stjärnan.
I september 2019, biopic Judy med Renée Zellweger utforskar Garlands finalår och London-konserter.