Brian Wilson Biografi

Synopsis

Född i Kalifornien 1942, bildade Brian Wilson Beach Boys 1961 och hade en lång rad hit-singlar och album, vilket hjälpte till att skapa & # x201C; Kalifornien-ljudet & # x201D; längs vägen. I mitten av 60-talet såg emellertid Wilson ut att gå bortom den glada, enkla, tonårsbaserade formeln som kännetecknade mycket av Beach Boys & # x2019; tidig musik. Resultatet blev 1966 & # x2019; s Husdjursljud, som av många rankas som ett av de största albumen genom tiderna. Men på toppen av hans kreativa krafter tog drogmissbruk och psykisk sjukdom sin avgift på Wilson, som under stora delar av de kommande 25 åren levde i avskildhet. Efter att ha släppt sig fri från psykolog Eugene Landy, som utövade en alltför stor kontroll över Wilsons liv under 1980-talet, återupplivade Wilson sin karriär och släppte flera soloalbum på 1990-talet. Han togs in i Rock and Roll Hall of Fame 1988, gifte sig igen 1995 och hedrades av Kennedy Center 2007 för livstidens bidrag till scenkonsten. Sedan dess har han fortsatt att turnera och spela in album och var också ämnet för biopik 2014 Love & Mercy.

Tonårssymfonier

Brian Douglas Wilson föddes i Inglewood, Kalifornien, 20 juni 1942. Men medan familjen Wilson levde ett yttre normalt, medelklass förortsliv, hemma fick Brian och hans yngre bröder & # x2014; Dennis och Carl & # x2014; grov barndom. De utsattes för regelbundet fysiskt och psykiskt missbruk av sin far, Murry, och deras mor, Audree Wilson, var i alla fall en alkoholist. Trots denna orobakgrund var Wilson-hemmet en musikalisk. Murry var en strävande & # x2014; men bara vagt lyckad & # x2014; låtskrivare, och både han och Audree spelade piano. Brian och hans bröder sjöng ofta tillsammans med dem i vardagsrummet och utvecklade en tidig förmåga att harmonisera med varandra, en prestation som blev allt mer imponerande av att Brian mestadels var döv i ett öra.

Brian Wilson minns sin barndom med blandade känslor, en gång berättade för en intervjuare, & # x201C; Jag hade en bra barndom & # x2014; förutom att min pappa slog mig hela tiden. & # X201D; Men när Wilson blev äldre vände han sig allt mer till musik som en flykt från smärtan i sitt hemliv. Tillsammans med sina två yngre bröder och deras kusin, Mike Love, började Wilson uppträda vid fester och små sammankomster. I slutet av 1950-talet gick de fyra släktingarna med Hawthorne High School-vän Al Jardine för att bilda ett band som heter Pendletones, ett namn som valts på grund av de populära Pendleton-flanelltröjorna som blev gruppens uniform i början. Gruppen innehöll Brian på bas, Carl och Al på gitarr och Dennis på trummor. Även om Mike och Brian skulle ta största delen av sången, lånade varje medlem sin röst till sitt skiktade harmoniska ljud.

LÄS MER: "Tillverkad i Kalifornien: 6 fakta om Brian Wilson"

LÄS MER: "Tillverkad i Kalifornien: 6 fakta om Brian Wilson"

Surfa's upp

I oktober 1961 spelade Pendletones in demonstrationer av två låtar med surfing-tema, & # x201C; Surfin & # x2019; & # x201D; och & # x201C; Surfin & # x2019; . Safari & # x201D; Även om Dennis var den enda medlemmen i gruppen som faktiskt surfade, försökte bandet utnyttja den ökande populariteten av sporten och, ännu viktigare, dess medföljande livsstil. Den lilla etiketten som släppte singeln gillade idén så mycket att den till och med gick så långt som att byta namn på gruppen Beach Boys, mycket till dess medlemmar & # x2019; överraskning. Släppte den december, & # x201C; Surfin & # x2019; & # x201D; knäckt skylt's heta 100, som så småningom toppade på nr 75 medan jag stod kvar på sjökortet i sex veckor. De följde några månader senare med & # x201C; Surfin & # x2019; Safari & # x201D; som nådde topp 20 och fick Beach Boys ett kontrakt med Capitol Records, som släppte sitt första fullständiga album, Surfin & # x2019; Safari, senare Det året. Den nådde nr 32 på albumlistorna och startade gruppen på sin första våg av framgång.

Med Brian Wilson som den främsta kreativa kraften släppte Beach Boys ett antal hit-singlar och toppkarta-album under början av 1960-talet, med en ljus och glad musik som skulle komma att representera Kaliforniens ungdomskultur under perioden. De släppte tre album 1963 ensam & # x2014;Surfin' U.S.A., Surfar Girl och Little Deuce Coupe& # x2014; som alla knäckte topp 10. De följde det breakoutåret med hitreleaser som Hela sommaren (1964) och Sommardagar (och sommarnätter !!) (1965). Bland bandets många ikoniska hitlåtar från denna era är & # x201C; Surfin & # x2019; . U.S.A & # x201D; (Nr 3), & # x201C; kul, roligt, roligt & # x201D; (Nr. 5), & # x201C; Jag kommer runt & # x201D; (Nr 1), & # x201C; Hjälp mig Rhonda & # x201D; (Nr 1) och & # x201C; California Girls & # x201D; (Nr 3), för att bara nämna några.

Husdjursljud

Men i mitten av 60-talet hade Brian Wilson börjat experimentera musikaliskt, konceptuellt och kemiskt och han försökte driva gruppens ljud bortom den ljusa och tillgängliga sol-och-roliga formeln som kännetecknade dess tidiga musik. I slutet av 1964 hade han slutat turnera med Beach Boys, delvis på grund av en nervös nedbrytning han hade lidit på vägen, och han använde sin tid hemma för att börja arbeta med bandets nästa album. Ursprungligen inspirerad av Beatles & # x2019; Gummisjäl (1965), Wilson & # x2019; s mål var att skapa ett album där & # x201C; varje låt spelade någon roll & # x201D; och det skulle & # x201C; få människor att känna sig älskade. & # x201D; Efter att ha samarbetat med sin vän Tony Asher om texterna och skrivit och arrangerat musiken nästan helt på egen hand, anställde Wilson sedan den berömda sessiongruppen känd som Wrecking Crew för att begå sin vision att band.

Släppte 1966, det resulterande albumet, Husdjursljud har sådana minnesvärda låtar som & # x201C; God Only Know, & # x201D; & # x201C; I Just Wasn't Skapad för dessa tider, & # x201D; & # x201C; Skulle inte & # x2019; t It Be Nice & # x201D; och "Caroline, nr. & # x201D; Med sina komplexa arrangemang, innovativa inspelningstekniker och förvirrande täta vokalharmonier rankas den av många kritiker bland de största skivorna som någonsin spelats in. Rullande sten tidningen, till exempel, placerad Husdjursljud på nr 2 på deras lista över & # x201C; 500 största album genom tiderna, & # x201D; och Paul McCartney utsåg det till hans favorit album, och citerade det också som ett primärt inflytande för Beatles seminal 1967 album, Sgt. Pepper & # x2019; s Lonely Hearts Club Band och ringer & # x201C; Gud vet bara & # x201D; en av de vackraste låtarna som någonsin har skrivits.

Ironiskt nog, med tanke på dess senare framgång, motståndade Capitol Records och de andra medlemmarna av Beach Boys inledningsvis den musikaliska riktningen som Wilson tog på albumet och föredrog att hålla sig till det säkrare, beprövade ljudet som hade gett dem så mycket framgång. Namnet Husdjursljud föddes när bandmedlem Mike Love bröt, & # x201C; Vem kommer att höra det här **? Hundens öron? & # X201D; Troligen långt före sin tid fick den blandade recensioner och sålde inte lika bra som många av bandets tidigare album, vilket ytterligare ökade belastningen mellan Brian och de andra medlemmarna, särskilt Love.

Hjältar och skurkar

Men Wilson undrerades och följde omedelbart med det som anses vara en av de största rocklåtarna genom tiderna, singeln 1967 & # x201C; Good Vibrations & # x201D; som han började arbeta med under Husdjursljud sessioner. Spåret slog nummer 1 på listorna och uppmuntrade Wilson att använda många av samma inspelningstekniker som han använde för ett nytt projekt som han hoppades skulle nå ännu större musikaliska höjder. Samarbetar med låtskrivaren Van Dyke Parks om texterna och anropar många av de musiker som hade dykt upp på Husdjursljud, albumet fick ursprungligen titeln Stum ängel och senare bytt namn Leende. Tänkt av Wilson som en & # x201C; tonårssymfoni till Gud, & # x201D; den skulle inte släppas förrän mer än 37 år senare. Ett av de mest kända oavslutade albumen genom tiderna, Leende stängdes när Wilson & # x2019; s personliga liv tog en skarp vändning för det värre & # x2014; men omarbetade versioner av några av låtarna skulle dyka upp 1967 & # x2019; s Smiley Smile och 1971 & # x2019; s Surfa & # x2019; s upp.

Plågas av hans kraftiga missbruk av alkohol, marijuana, kokain och LSD, fick Wilson många nervösa nedbrytningar och blev överviktiga. Han började berömt gråta i gången på ett flygplan, spelade flygeln i en sandlåda som han hade byggt i sitt hem och påstod att han hörde röster i huvudet. Wilson försökte hantera sitt missbruk och psykiska sjukdomar och tillbringade stora delar av de kommande två decennierna i avskildhet. Medan han kämpade med sina personliga problem fortsatte Beach Boys att turnera utan honom (med bara några få undantag) och förlitade sig mer och mer på en nostalgi för deras tidiga arbete för att bära sina live-show. De fortsatte också att spela in, dock med minskat engagemang från Brian, och med följaktligen undertryllande resultat.

I mitten av 1970: s Wilson & # x2019; s missbruk och försämrade mentala tillstånd ledde hans familj till att få hjälp av psykolog Eugene Landy, från vilken han fick behandling av och på under det nästa halvt decenniet. Men medan Landy skulle hjälpa Brian att regera i sitt narkotikamissbruk och ta hand om sin mentala och fysiska hälsa, utnyttjade han också Wilson: s beroende av honom, och gick till och med för att övertyga Wilson att lista honom som en samarbetspartner på flera låtar på sin debut från 1988, självtitulerad soloalbum, samt en mottagare i sin vilja. 1991 stämde Wilson & # x2019: s familj Landy, vilket resulterade i en begränsningsorder och förlusten av Landy's licens för att utöva psykologi i Kalifornien.

Kärlek och barmhärtighet

Brian Wilson har krediterat mitten av 90-talets renässans i sitt personliga och yrkesliv till en sak & # x2014; hans fru Melinda Ledbetter, som han gifte sig 1995. (Wilson hade tidigare gifte sig med Marilyn Rovell 1964, och paret hade två barn innan skilsmässa 1979). Sedan den tiden har Wilson släppt flera soloalbum, inklusive Orange Art Crate (1995) och Fantasi (1998). Han var också ämnet för 1995-dokumentären Jag har bara inte skapat för dessa tider. 2004, 37 år efter den första inspelningen, släppte Wilson slutligen en komplett version av Leende till bred anerkännande, och sedan han återupplivat sin karriär till och med har övervunnit sin legendariska scenskräck, uppträtt på egen hand och ibland med Beach Boys på konserter i hela USA och Europa.

För sina oändliga bidrag till musik har Wilson vunnit många utmärkelser och utmärkelser. 1988 togs han och Beach Boys in i Rock and Roll Hall of Fame, och 2000 togs Wilson också in i Songwriters Hall of Fame. Han vann Grammy Award 2005 för bästa rockinstrument för låten & # x201C; Mrs. O'Leary's ko, & # x201D; och 2007 fick han den prestigefyllda Kennedy Center Honors för livstidens bidrag till scenkonsten.

Efter decennier av avskildhet fick en glad och produktiv Wilson ett varmt välkomnande tillbaka till musikbranschen. Hans goda vän Sir Elton John sa om Wilson, & # x201C; Han har ett fantastiskt familjeliv nu, han går till basketspel, han verkar lycklig. han's som ett normalt liv som Brian Wilson kan. & # x201D; Faktum är att Wilson kanske är lyckligare nu än han var till och med under strandpojkens storhetstid. & # x201C; Jag & # x2019; m har mycket roligare än jag gjorde som Beach Boy, & # x201D; sa han in Väktaren. & # x201C; Eftersom jag & # x2019; är inte längre en Beach Boy. Jag & # x2019; m Brian Wilson. & # X201D;

Oändlig sommar

2014 biospelen Brian Wilson Love & Mercy hade premiär vid Toronto International Film Festival innan de visades på amerikanska skärmar året efter. Paul Dano fick en Golden Globe-nominering för sin framställning av en ung Wilson (skådespelaren John Cusack spelades som den äldre Wilson, Paul Giamatti framträdde som Eugene Landy), och den legendariska musikerna fick också en nominering för att ha bidragit till låten & # x201C; One Kind of Love, & # x201D; samskrivet med Scott Bennett. Samma år släppte Wilson ett nytt soloalbum, Inget pirtryck, som nådde nr 23 på albumlistorna.

I oktober 2016, memoarerna Jag är Brian Wilson publicerades. I en intervju med Rullande sten tidningen för att marknadsföra boken, meddelade den 74-åriga legenden att han skulle börja arbeta med ett nytt album, Känslig musik för känsliga människor, senare Det året.