Akira Kurosawa Biografi

Synopsis

Akira Kurosawa, född i Tokyo 1910, började sin karriär som assistentdirektör under åren fram till andra världskriget. År 1950 fick han internationell uppmärksamhet för samurajtalan Rashomon, som han följde med så inflytelserika filmer som The Seven Samurai, Blodens tron och Yojimbo. Efter en svår period under vilken han inte lyckades hitta stöd för sina projekt och också försökte självmord, ledde hans inflytande på en yngre generation av regissörer till uppståndelsen av hans karriär med filmerna Kagemusha och Ran. Kurosawa dog 1998 och lämnade en imponerande mängd arbete som har förtjänat honom en plats som en av 1900-talets största filmskapare..

Före kriget

Akira Kurosawa föddes i Tokyo den 23 mars 1910. Hans välskötta familj kan spåra dess släkt så långt tillbaka som på 11-talet, och den unga Kurosawa fick tidigt lära sig att han var en ättling till samurai. Men trots denna uppskattade, tydligt japanska bakgrund, trodde Kurosawa & # x2019: s far att han och hans syskon borde utsättas för västerländsk kultur också, så han tog dem ofta för att se filmer.

Ursprungligen befann sig Kurosawa sig dragen till konst; efter att ha avslutat gymnasiet studerade han på Doshisha School of Western Painting. År 1936 fångade emellertid hans uppsatsansökan för att arbeta i Photo Chemical Laboratories filmstudio ögat på Kajirō Yamamoto, en av Japans största regissören vid den tiden, som insisterade på att anställa Kurosawa. Anställd som assistentregissör under de kommande sju åren, gjorde Kurosawa cirka 24 filmer med Yamamoto och andra regissörer, och lärde sig särskilt vikten av att kunna skriva ett bra manus.

Stigande sol

Eftersom han hade märkts olämplig för militärtjänst efter att ha misslyckats med en tidigare fysisk, när Japan gick in i andra världskriget, kunde Kurosawa stanna i Tokyo och fortsätta arbeta. Trots de inneboende ekonomiska svårigheterna i konflikten var det under denna tid som Kurosawa befordrades till regissör och gjorde sin första film, Sanshiro Sugata. En kampsportbild i Japan från 1800-talet släpptes 1943 och visade Kurosawa: s talanger som både författare och regissör. Kurosawa följde med andra världskriget & # x2013; tema Ichiban utsukushiku 1944 blev en prestation ännu sötare när han gifte sig med dess stjärna, Yōko Yaguchi, nästa år.

Under en kort period efter krigets slut placerades Kurosawa & # x2019; s spirande karriär på håll av de ockuperande amerikanska styrkorna, men han återvände till filmskapande med sin egen kritik av Japans & # x2019: s militärism före kriget., Inga ånger för vår ungdom 1946. Två år senare gjorde han sitt första betydande genombrott med Drunken Angel, en melodramaset i efterkrigstidens Tokyo som inte bara demonstrerade Kurosawa & # x2019; s sortiment, utan också markerade hans första samarbete med skådespelaren Toshirō Mifune.

Den internationella

Kurosawa följde sin första inhemska framgång med vad som skulle bli hans första internationella hit, Rashomon (1950), en samurai-mordhistoria berättad ur perspektivet av fyra olika karaktärer. Det anses nu vara en mästerligt innovativ berättarapparat för tiden, men den möttes med blandade reaktioner i Japan. Dock förlorade dess geni inte på den internationella kretsen och det vann både Venedigs filmfestival & # x2019: s toppris och Oscar-utmärkelsen för bästa utländska film. Arbetade från ett manus av Kurosawa, omarbetade Martin Ritt det som Western Western 1964 Förargelsen. Det blev det tidigaste av många av Kurosawas verk anpassade till den här genren.

Nu erkänd som en viktig röst på bio, under det kommande decenniet, gjorde Kurosawa några av sina mest inflytelserika och underhållande filmer. 1952 släppte han den internationellt hyllade Ikiru och 1954 epos Sju Samurai, ett hyllning till västerlänningar som senare skulle komma i full cirkel när det omgjordes som De magnifika sju (1960). 1957 släppte Kurosawa ännu en gång sin demonstration av sitt sortiment och känsla för anpassning Blodens tron. En omintegrering av Macbeth, det anses allmänt vara en av de finaste tolkningarna av Shakespeares verk. Därefter 1958's Dold fästning, berättelsen om prinsessan, hennes general och deras två humlande bondekamrater i en strävan att nå hemmet. Det markerade en milstolpe som den första filmen i Japan som använde bredformatformat, men det är utan tvekan ännu viktigare för det inflytande det hade på den unga amerikanska filmskaparen George Lucas, som namnger Dold fästning som ett primärt inflytande för Stjärnornas krig.

Mörka moln

För att få större konstnärlig frihet i sitt arbete, började Kurosawa 1960 sitt eget produktionsföretag. Hans första film från det nya företaget var Yojimbo (1961), som följer en namnlös vandrande samuraj när han spelar mitten mellan de två stridande fraktionerna i en liten stad. Bland hans mest populära och tillgängliga filmer gjorde Sergio Leone det som En näve full av pengar (1964), med Clint Eastwood i huvudrollen som den arketypiska & # x201C; Man with No Name. & # X201D;

Trots Kurosawa & # x2019: s fortsatta framgångar ledde tv: s negativa inverkan på filmskapande och en ekonomisk depression i Japan honom att söka arbete i Hollywood. Tyvärr har inget av hans projekt där gett resultat. Hans thriller Skenande tåg misslyckades med att få ekonomiskt stöd och personliga skillnader fick Twentieth Century Fox att skjuta honom från Pearl Harbor-filmen Tora! Tora! Tora! Composing Kurosawa & # x2019; s besvikelse var det kommersiella misslyckandet i hans komedi från 1970, Dødes & # x2019; ka-den. Kurosawa, nedslagen, utmattad och lidande ekonomiskt, försökte självmord 1971. Även om han så småningom återhämtade sig, avgick han sig för att han aldrig skulle regissera igen.

Resurrection

På gränsen till att bleka till otydighet kontaktades Kurosawa av ett ryskt produktionsföretag för att göra äventyret episkt Dersu Uzala om en eremit. Skott på plats i Sibirien och premiär 1975, fick internationella publik entusiastiskt filmen. Produktionen tog emellertid en vägtull för Kurosawa & # x2019: s hälsa. Trots att han fann det allt svårare att vinna stöd för sina projekt, fortsatte Kurosawa i sina ansträngningar att föra sin vision till skärmen.

För allt som Kurosawa hade bidragit till filmvärlden är det lämpligt att hans djupa inflytande en dag skulle återbetala. I slutet av 70-talet utnyttjade Kurosawa-beundraren George Lucas sin enorma framgång med Star Wars för att få Francis Ford Coppola och Twentieth Century Fox ombord för att producera Kagemusha, en medeltida samurajshistoria med episka proportioner. Den släpptes 1980 och vann det stora priset i Cannes och nominerades till bästa främmande språkfilm vid Oscar Awards. Förstärkt av framgången till Kagemusha, Kurosawa följde upp det 1985 med Ran, hans samurajsanpassning av Shakespeare & # x2019; s Kung Lear.

Dreams

1990 kom 80-åriga regissören tillbaka med Dreams, ett experimentellt erbjudande till skärmen med hjälp av ännu en av hans beundrare, Steven Spielberg. Även om filmen mötte en ljum mottagning, vid det årets Oscar Awards utdelade Spielberg och Lucas Kurosawa en heders Oscar genom att erkänna hans arbete..

Regissören gjorde det milt framgångsrika Rhapsody i augusti 1990 och Madadayo 1993. 1995 arbetade han i sitt nästa projekt när han föll och bröt ryggen. De skador som han drabbade honom till en rullstol under resten av livet och ledde till en snabb försämring av hans hälsa. Han dog från en stroke den 6 september 1998 i Tokyo. Han var 88 år. Sedan hans bortgång känns hans inverkan på film fortfarande genom nya tolkningar av hans arbete och det bestående inflytande han har haft på en del av branschens ljusaste ljus.